今年最高分的台湾电视剧，拍出了你青春的阴影
在中国，孩子的考试成绩似乎永远能成为家庭关系的重要一环。由学业带来的话题也久盛不衰，是永恒的社会热点。
台湾最近新出的一部流媒体剧集，同样聚焦了家庭教育问题。它在上线前几乎无人知晓，上线后却迅速成为爆款，引发了大量的讨论，甚至被冠上“台湾版黑镜”的名号——《你的孩子不是你的孩子》，一部“突然空降”的今年最高分台湾电视剧。
一个每周更新两集、目前只更新到第二个故事的网剧，走红速度能如此之快，所依靠的，就是它的类型包装与社会话题性。
家庭与教育问题，相信大多数的人在成长过程中都会经历，并不会感到陌生。
但这部剧所令人心悸的，是它把这些问题包装上了科幻与恐怖的类型外壳，设置进几个极端的故事情境中进行夸张演绎。
由此，来对它们进行刨根问底——为什么，你的孩子不是你的孩子？
第一个故事，《妈妈的遥控器》。沉溺在水杯中的小男孩玩偶，映射了一段像是溺毙于水中的母子关系。
一个是被丈夫背叛，遭遇中年危机的母亲；一个是处于青春期，即将中考却又心不在焉、只想玩闹的儿子。
在发现儿子伪造刻章、造假成绩单的母亲，在偶然的机会下，得到了能改变儿子命运的“人生遥控器”。
儿子在半梦半醒中，发觉自己度过了三天同样的星期三——同样撞到路人，同位出租车司机，但不变的是，他依旧连续三天将伪造的成绩单交给母亲签字。
母亲随即摊牌：“我知道你偷改成绩，如果你再不修正这个错误，你的人生，就会一直卡在同一天。”
如果说上述的情节，还能让人从母亲的角度出发，理解她是真的为儿子好，想要改掉他说谎成性、不在乎学业的不良习惯，那么接下去的情节发展无疑会让你大跌眼镜。
母亲不仅把遥控器当成了能修正孩子不良习惯的道具，还把它当成了“资源”。通过这个装置，能让儿子成天补习，一节课补十天，无法做自己真正感兴趣的事；朋友一个个离他远去，对他来说甚至来不及伤心。
“我是为你好！”
这是我们大家在成长过程中时常会听到的话语。
但也是这句话，让血浓于水的亲情变成了密不透风的牢笼。一个家庭，宛如裂变成了两个区域，一边响起的是虎妈的战歌，一边响起的是儿子无可奈何的悲歌。
什么是教育的本质？爱是有条件的吗？成绩上的差强人意，不是摧毁一个孩子未来最致命的武器，能让他们“不再属于自己”的，反而是因父母的过度干预、控制而产生的对家庭产生的惧怕感。
而最新播出的第二个故事，叫《猫的孩子》，它和《妈妈的遥控器》一样，将镜头对准了一对在生活中伴随着伤痛与救赎的母子。
平时能考中等水平的儿子阿衍，被父母和家族的期望压垮，患上了一定程度的精神分裂症。他们都希望他能成为顶尖的精英、学测更是要考“满级分”，但他怎么努力都无法办到，让他成日沉浸在自卑与自责中，面对父母的失望特别难过。
母亲，则是一个活生生的阴阳脸。被丈夫抛弃的她，将对生活的全部希望寄托在了阿衍身上。好的时候，她能对阿衍关怀备至；坏的时候，她就会不惜责骂、殴打。
每来一个新的家教，她就会递给他（她）一把戒尺。这把戒尺，伴随着阿衍的读书生涯，把他从小打到了大。
故事开篇，阿衍捡到好几只猫带回家，妈妈对猫特别好，他就觉得“为什么自己连猫都不如”。也就是在这个潜意识作祟下，他渐渐释放出了自己的第二个人格，在这个人格的想象里：他活在一个平行世界，每杀死一只猫，现实世界中就可以考到满分。但实际上，他是在现实中真实地杀死了很多只猫，以此来告慰自己的残损的心灵。
霸凌、痛殴，造成了剧中角色压抑扭曲的心理状态，同时也是不少“中国式家庭”的写照。教育，是要让每个孩子的天赋都能得以伸展，尊重每个个体的自我选择。
但以现今社会上对教育的认定——能让孩子考出好成绩的，才是好教育，这才造成了大批量的“怪兽父母”。
《你的孩子不是你的孩子》所提出的教育问题，并非空中楼阁。这些故事都改编自吴晓乐的同名小说，她在法律系本科毕业后，花了七年时间做家教，以此途径走进不同的家庭，在台湾社会的各家门后见证了光怪陆离的景象：一个每日给儿子准备维他命，却在收到儿子成绩单时，能毫不犹豫地甩出一记耳光的母亲；一个因为成绩太差，惧怕父母而只敢成日躲在衣柜里的儿子……
在这个职业的背后，她感受到了自己的学生及他们的家庭带来的巨大冲击。
在改编的过程中，曾担当《红衣小女孩》系列的编剧简士耕更是直言自己“完全是在用科幻片、恐怖片的方式写剧本”，把原先故事中最叫人背脊发凉的人心挖出来。
《妈妈的遥控器》用上了美国电影《人生遥控器》中时空暂停、回溯的科幻概念；《猫的孩子》中的“蓝色月亮”、“平行时空”、“猫与人之间代际关系的对照”等灵感，则脱胎自村上春树的小说《1Q84》。
在“成效至上”的社会，有无数扭曲的家庭和人生，父母们错把成绩当成了衡量自己儿女的唯一标准，却恰恰在这个过程中对双方都造成了伤害。
这部剧集目前尚更新至五分之二，之后还有《茉莉的最后一天》《孔雀》《必须过动》三个故事要讲，想必也会提出更多、更尖锐的教育问题。
虽然它在表达上稍有刻意、过火之嫌，但无论是剧作的社会意义，还是认真的制作与表演群戏上，都显得诚意十足。
在科幻与恐怖的包装元素之下，这部“台湾版黑镜”尽可能地把这些亲子冲突淋漓尽致地展现出来，同时亦有一定的社会批判，让观众在细思极恐中，接受到关于“什么是爱”、“如何去爱”的教育。
